第两千七百八十四章 追求完美-第2/3页



    而身处现场的乔瓦尼和其余那些意大利人、以及正在看直播的一些意大利政府高层官员和众多专家学者,此时却沉默了,表情都显得比较凝重!

    他们清楚地知道,事情绝对没有那么简单!

    意大利想要留下这幅《岩间圣母》,除了要被斯蒂文这个混蛋狠宰一刀之外,还要跟更加贪婪的美国政府博弈一番,能否留下这件无价之宝还不一定呢!

    无论是眼前这个幸运至极、却又无比贪婪的混蛋,还是远在华盛顿白宫的那些该死的秃鹫,就没一个好对付的!

    闲聊几句之后,叶天就转移话题,开始介绍眼前这幅画作本身。

    “达芬奇的《岩间圣母》,是他最著名的代表作之一,关于这幅举世闻名的顶级艺术品的内容,我在这里就不作介绍了,大家都耳熟能详!

    咱们来说说三幅《岩间圣母》的区别,这样便于大家更好地欣赏和鉴定这幅旷世之作,并进行评估,也能让直播端的观众更好地欣赏!

    众所周知,收藏在卢浮宫的那幅布面油画,《岩间圣母》,创作于1483到1490年之间,是达芬奇为米兰圣弗朗切斯科教堂创作的祭坛画。

    收藏于伦敦国立博物馆的《岩间圣母》,则是一幅木板油画,创作的时间稍晚于第一幅画作,眼前这幅是布面油画,时间应该是最晚的一幅。

    我为什么这么说?当然是有原因的,咱们来具体分析一下,在第一幅《岩间圣母》中,圣母玛利亚的手指显得比较尖锐,人物轮廓也一样。

    大天使乌利用手指向约翰,这个手势究竟有什么寓意?并没有权威解释,而且乌利是面向观众的,画中的耶稣和约翰都是婴儿,比较难分辨。

    在第二幅《岩间圣母》中,达芬奇改掉了玛利亚看似尖锐的手指,让轮廓显得更加柔和,也去掉了大天使乌利那寓意不明的指向约翰的动作。

    而且乌利的面容不再面向观众,被改成了朝向正在进行的仪式,形象显得柔和了很多,还有玛利亚衣服的颜色等等一些细节均做了些许修改。

    为了区分画中两位婴儿的身份,达芬奇在耶稣头顶上方加了个可辨识身份的十字架,还有一点,相比第一幅画作,第二幅的光线要明亮一点。

    但是,我们将这两幅《岩间圣母》放在一起比较时,就会发现,收藏于伦敦国立美术馆的木板《岩间圣母》,比较注重画中人物之间的交流。

    而收藏于卢浮宫的第一幅《岩间圣母》,除了注重画中人物之间的交流外,也兼顾了与画外的参观者之间的交流,就艺术品而言,这点非常重要。

    可以这样说,已知的这两幅《岩间圣母》,各有特点,如果放在一起比较,从艺术的角度出发,可以认为卢浮宫收藏的要比伦敦的那幅更加出色!”

    听到这里,现场及直播端几乎所有对达芬奇和《岩间圣母》有所研究的专家学者,都齐齐点了点头,并不约而同地为叶天竖起了大拇指!

    “看来传言一点没错,斯蒂文这个混蛋不但无比幸运,而且无所不知、无所不能,绝对是一个怪物!”

    那些对达芬奇和《岩间圣母》一知半解的人们,一个个都听得津津有味,他们对这幅世界名画的了解也随之加深了很多!

    稍顿一下,叶天接续接着说道:

    “我们再来看眼前这第三幅《岩间圣母》,大家仔细观察一下,就会发现,这幅布面油画避免了第一幅和第二幅同名画作的不足,变得更加完美了!

    这幅《岩间圣母》的光线较第一幅更加明亮一点,人物轮廓也显得更加柔和了,画中人物之间的交流、以及与画外观众的交流,做到了完美统一!...
    本章未完,请点击下一页继续阅读!